Sense - Lightning Seeds

Sólo dos palabras para este grupo. Pure y Sense. Obras maestras. La primera del 89 y la segunda del 92. Por el tema noventero del blog, postearemos la segunda. Los ingleses siempre supieron hacer la mejor música y en esta época revolucionaria donde le grunge nos estaba invadiendo, desde Estados Unidos para el mundo, Inglaterra se encargó de responder con grupos como este, brindándonos un mensaje opuesto.

No comparemos. Mejor disfrutemos de ambas corrientes, tengamos tiempo para las cosas pesadas y densas y descancemos con el indie y el pop. Total, a estas alturas hay tiempo para rebuscar cosas pasadas, que siempre siempre serán mejores que lo que ahora esta ocurriendo.

Lightning seeds siguieron sacando discos hasta el último de este 2009, pero no los he buscado. Nunca es tarde, quiza deberíamos darles una nueva chance.

Say Something - James

Un grupo que descubrí gracias a mi primo. Y en realidad, solo tuve el Laid entre mis manos y lo pude escuchar muchas muchas veces. Acá hay más feeling que otra cosa, aunque no estoy criticando la calidad musical. James es un excelente grupo con excelentes canciones.

Particularmente Say Something me transporta a todo eso, a mediados de los 90s y a un mundo que era perfecto y feliz. No muchas canciones pueden ser consideradas transportadoras de emociones. Para mi esta es una de ellas.

De ahi pude escuchar el Whiplash de 1997, cuando ya tenían un estilo diferente, pero también funcional, el ya clásico She´s a star suena en mi mente...

Babies - Pulp

Un grupazo. Totalmente noeventero pero con toda la influencia del indie, y pop ochentero. Estos son los padres de todo lo que sucedió después. Ellos dieron cátedra, cambiaron la música, nos regalaron exitos y nos abrieron la mente. Ingleses, revolucionarios, pero simples a la vez, con un mensaje directo.

Siempre tendré entre mis preferidos, sus discos His and Hers, Different Class y This is Hardcore. Se convirtieron en un grupo de culto, por desgracia, y no gozaron de la popularidad que ahora tienen grupillos tipo The Killers, que solo se paran e intentan hacer música.

Si les gusta el indie, regresen a ellos, busquenlos y bailen.

Breath of Life - Erasure

Como hablar de los 90s y no hablar de Erasure. Teniendo en cuenta que sus primeros 4 discos fueron netamente 80s y que en ellos están los éxitos que los mandaron en cohete a la fama y que además hay canciones que amo, el Chorus (1991) es mi disco favorito.

En particular, esta canción, significa todo. Tantos recuerdos, tantos veranos. Algunos borrosos y otros un poco más claros. Confieso que aún puedo bailar esta canción cerrando los ojos y sonreir. Erasure siempre tuvo tanta magia...

Y bueno, su frontman, Andy Bell, debe ser mi cantante gay favorito. Canta y baila que el solo hace el concierto. En realidad, el solo hace el concierto.

Quizá es un grupo cuyo nombre nos hace pensar en su antigüedad, pero es sólo la carrera, ellos siguen haciendo música y mezclando en los mejores clubes europeos. No los subestimen y denles una buena oportunidad buscando música de ellos desde el comienzo. No se arrepentirán.

Ship Wrecked - Spacehog

Feeling. De hecho un adjetivo muy usado en la década noventera. Algunas hard bands bajaban para destruirnos con canciones como Black, Fake Plastic Trees o Change (todas parte de este blog). Sin embargo, yo no clasificaría a Spacehog como una hardband, sino más bien como una banda que nos regaló un discazo y desapareció.

Entre todas las canciones y estilos (tenemos un poquito de Bowie por acá, un poquito de Axl por allá), llegó este track para sumirnos en la más profunda tristesa. Una tristesa glam, por supuesto.

Muchos cigarrillos, mucho ron, muchos amigos, muchas noches y muchos repeats para esta canción. Si no conocen el grupo, busquen este disco (Resident Alien) y si sólo conocen In the Meantime... hagan play en el siguiente video...

Neither can I - Slash´s Snakepit

Cuando los Guns se disolvieron, lloré. Mi banda favorita de todos los tiempos, había desaparecido. Sin embargo, el mítico Slash, tuvo la genial idea de seguir haciendo música y creo esta banda con todos los Guns n Roses (a excepcion de Axl, obviamente) y sacó un par de discos que nada tienen que envidiar a la mejor época de los Guns.

Quedó completamente demostrado, para mi, que este guitarrista era el alma en composición y ejecución de la ya desaparecida mega banda. Y fue de esta manera, que Axl ya no importó más. Que aunque igual emocionaba escucharlo por ahi en alguna banda sonora o haciendo coros para los discos solitas de Gilby Clarke, yo sabía dentro de mi, que Guns n Roses seguía vivo sin Axl Rose.

Y los seguí, aunque los Snakepit se transformaron en Velvet Revolver, ahí estaban siempre haciendo música y además con la colaboración de excelentes músicos de Alice in Chains o Stone Temple Pilots...

Aquí una versión en vivo, que corrobora lo que afirmo.

Pets - Porno For Pyros

Farrell y Perkins (de Janes Adiction), crearon este grupo que sólo nos regaló dos discos. Lástima, lástima porque ambos fueron excelentes. Sin embargo, y para tranquilidad nuestra, seguimos tuviendo a Janes Adiction por varios años y hasta ahora que se volvieron a juntar el año pasado.

Del disco debut de esta sub-banda es que extraigo este tema. Y elegí esta canción en particular, no solo porque fue la más rotada en radios o en MTV, sino que además resume muchas cosas por esos años, personalmente hablando. Fue una canción muy importante.

Eran los 90s la música mala fue totalmente opacada por la cantidad exagerada de música buena que hubo... ojalá no hubiera terminado nunca.

Liar - Rollins Band

Después de Black Flag, esa mega banda mítica del punk de los 80s, Henry Rollins creó esta banda con el fin de soltarse un poco del punk e incursionar en otras materias. Tras varios discos, tuvimos en 1994 el Weight, con el cual obtuvo algo de popularidad futil.

Sin embargo, para los que teníamos 15 años y vimos el video de Liar en MTV de esa época, nunca podremos olvidar a Henry ni a su canción. Muchos considerarían esto un one-hit-wonder. Y dado que se trata del cantante de una banda tan mítica como Black Flag, deberíamos detenernos un poco al hablar.

No hay mucho que más que decir, les dejo con el video original.

Sabotage - Beastie Boys

En los 80s nos demostraron que hacían buen hip hop. Nunca fui muy fan de este género, pero como siempre digo, cuando hay música hay música y aquí hay música. Después de sus dos primeros discos (Licensed to Ill y Paul´s Boutique), considerados como dos de los mejores discos de la música en general; nos dieron en los 90s un disco muy rescatable, el Ill Communication.

De la época se me vienen dos temas clásicos Sure Shot y Sabotage. Recuerdo el video en MTV 1994, era uno de los mejoresa, al mejor estilo Tarantinesco.

Bueno, muy buenos recuerdos de ellos, y si te gusta el hip hop regresa a escucharlos a ellos y no pierdas tiempo en el hip hop de ahora, que no tienen nada bueno que aportar.

Freedom - Rage Against the Machine

Los 90s no serían nada sin RATM y Zack de la Rocha lo sabía. Sus conciertos pogueros llenos de mensajes revolucionarios identificaron a mi generación. Recuerdo mi polo verde con la estrella roja en el pecho (como la bandera del ejército Zapatista).

Y claro, más allá de los mensajes, estaba la música. Había fuerza, habían guitarras estaba Zack para gritarte que estaba mal. Muy buenas épocas. Fui completamente fan de sus primeros dos discos, todo lo que vino después, no lo conozco.

Mediados de los 90s, Bizarro en su esplendor, Barranco en su negrura y el centro de Lima completamente rojo... y claro la mente y el físico de mis 17 años... épocas doradas.

Ah si ! y escojo esta canción porque fue la primera que escuché y vi en MTV, una madrugada... toda la música cambió después de ello.

Abismo - Illya Kuryaki and the Valderramas

Allá por los 90s apareció este dúo, dirigido nada menos que por el hijo de Spinetta. Llegaron a Lima gracias a su tercer disco, el Chaco, que gracias al MTV de aquella época nos abajararon la bañera a todos. Infaltable canción de la época, a veces tan explotada como la misma Macarena.

Sin embargo, según mi entender, tuvieron varios logros. Para comenzar, la genial fusión de acid jazz, funk, soul, hip hop y rock. Los looks totalmente generacionales (ver video de Jaguar House) y ese unplugged que marcó justo con su llegada a Lima.

Debo decir que el Chaco, fue y siempre será uno de mis discos latinos favoritos. Y entre esas melodías que hoy suenan a unos recuerdos borrosos y polvorientos, rescato para ustedes esta hermosísima canción, que si después de oirla no quedan prendados a ellos... ya mejor no escuchen más.

Sing it Back - Moloko

Cuando en el 95, este increíble dúo inglés puso en las radios Fun for me, sabíamos que algo bueno estaba por venir. A pesar de su carrera no tan prolija, nos dieron joyitas que para bailar. Sin temor a equivocarme, Moloko hizo nacer este género Nu Jazz que hicieron famosos los ahora tan venido a menos "lounges".

Sin embargo, el disco al que acá hago referencia salió en el 98, pero no fue sino hasta dos años después, que gracias a un remix, llegaron a las pistas de baile de todo el mundo. Que pena en verdad, porque la versión original es muy buena como para que este blog la dejara pasar así nomás.

Recuerdo mis primeras incursiones a discotecas de ambiente, recuerdos esas lucesitas que volaban, esos trajes plastificados y mucha sofisticación en la llamada zona rosa miraflorina allá por los años finales de la década pasada.

Sólo 4 discos y luego la desintegración de la banda. Acá, una versión en vivo de esta canción...

Put your lights on - Santana/Everlast

Bueno, si tendría que hablar de Santana, de lo mucho que me gusta su música y de sus 40 años sacando discos, tendríamos para rato. Y creo que la gente que me lee, conoce al revés y al derecho, su trayectoria. Además de esto, y dada la naturaleza noventera de nuestro blog, nos concentraremos en el disco de esta década, que si duda, le enseñó a muchos adolescentes que Carlos Santana era merecedor de mucho, mucho mas que servir como soundtrack para un comercial de jeans nacionales.

Muchos dijeron que Carlitos había utilizado a músicos más jóvenes para relanzar su carrera artística. Vamos !  Realmente han oído como este señor toca la guitarra ? Acá no necesitamos relanzar nada. Santana pudo sacar su disco debut del año 69 y morir y aún sería una deidad musical. No nos equivoquemos y guardemos respetos.

Y para muestra un botón. Todo el disco es excelente (hasta las canciones con Maná y Rob Thomas que sonaron hasta en los ascensores). Particularmente me quedo con la de Eric Clapton, la de Wycleaf y esta obra maestra, que tenía que aparecer en este blog por obligación y en versión original...

Disfruten..

If you can´t say no - Lenny Kravitz

Un músico brillante que se mantuvo con un nivel de calidad impresionantemente alto por ya casi 20 años. Me considero un fiel seguidor de su música. Desde su debut, supo combinar brillantemente el soul, el funk y el rock con un reconocible, desde la primera nota, estilo personal.

Sin embargo, si tuviera que escoger un par de discos de el, me quedaría con el Let Love Rule (debut del 89) y el 5 (del 98). Justamente de este último, es que extraigo el titulo de esta entrada.

Una canción que contiene un poco de todo, además de buenos recuerdos, es perfecta para prácticamente cualquier momento. Amo el comienzo..

Sin más introducción, aca les dejo el video original. A subir el volúmen y a prender la ganja.

Underworld - Born Slippy

Hablar de OSTs de los 90s y no mencionar (saltando y gritando) el de la película Trainspotting, sería un pecado mortal. Tan generacional, como el grunge en los inicios de la década, sacudió una onda ravesiana en la segunda mitad de la misma.

Y aquí si vale hablar de la película, que es excelente. Controversial en el tema de las drogas, sumamente real y directa. Es de mis favoritas, quizá un poco cruda, pero la vida también lo es. Marco tanto mi vida y la de muchos por ese entonces, que se podría considerar de culto.

Colores brillantes, casacas deportivas, chullos (algo como lo que Jay Kai ya había venido usando por algunos años), glowsticks, ecstasy, y unts unts unts... siempre creeré que esta canción tuvo mucho mucho que ver con todo eso.

Aún veo saltar uno que otro treintón cuando voy al Sargento y siento esa vibra loca de la cual pasó ya mas de 10 años. Ojo no confundir, cuando se ve a un chibolo (a) saltando porque le gustó la canción. Hay feeling, hay sentirse vivo otra vez, hay recuerdos y sonrisas complices...definitivamente otra generación.

De igual manera, la música nos une a todos y aquí les dejo esto no para que la conozcan, pues es un hit viejo, sino para que la gente de mi generación suba el volumen y comience a saltar (con feeling antiguo).

Gansta`s Paradise - Coolio

Muy pocas canciones rap o hip hop quedaron en mi mente después que terminaron los noventas. Al menos pocas buenas. Esta sin duda es una de ellas. Al igual que todo lo que publico, es completamente generacional y obligatoria si es que se quiere, a modo de compendio, recopilar música de la década pasada.

Coolio tiene una respetable carrera, en este género no tan respetado por mi. Sin embargo, al César lo que es del César, y confesar que esta canción es una excelente canción y además pertenece a un excelente disco. Yo recomiendo buscarlo fervientemente.

De la película, Dangerous Minds (starring Michelle Pfeiffer) no tengo muchos recuerdos. Es una película buena para ver una vez. Supongo no digna de colección ni de culto, pero siempre, siempre tendremos al soundtrack para recordarnos que estuvo ahi y significó algo para todos nosotros.